RUSKO

Christopher Mercer, más comúnmente conocido como Rusko, es un Inglés dubstep productor y DJ que nació el 26 de enero de 1985 en Leeds , West Yorkshire , Inglaterra. 

Rusko se graduó de Leeds College of Music con una licenciatura en Interpretación Musical. Inmerso en el mundo de Dubstep a través de Leeds evento basado en "Sub Dub", que se celebró en el Centro de las Indias Occidentales, Rusko se trasladó a Londres para trabajar con los sellos discográficos con los soldados Sub ahora ya no está asociado acto Caspa . 

Rusko hizo su debut en la producción en 2006 de la Policía con el Dub Dub canción de Super Nintendo.  En 2007 lanzó Babilonia, vol. 1 con los soldados y Sub 37, junto con FabricLive Caspa. Dirigir hacia el lado más oscuro de dubstep , Rusko trajo un sonido bastante a la escena que atrajo a muchos fuera de la comunidad. Un gran éxito Rusko la exitosa Cockney Thug ha aparecido en varias sesiones de DJ y mezcla como Pete Tong , interruptor , MIA y Santigold . Su música ha sido remezclado por artistas de Buraka Som Sistema , así como Drop the Lime , Scratch Perverts , Sub Focus y su compañero acto Caspa . Rusko también hizo sus propias producciones y remixes de artistas como Adele y A-Trak ofrecen Kid Sister. 

"Songs" fue lanzado el 26 de marzo de 2012 y "Somebody To Love" fue lanzado el 23 de enero de 2012.

CASPA

Es el nombre artístico de Gary McCann, dubstep la música del productor del oeste de Londres 

Participación creativa de McCann en la música comenzó después de un prometedor baloncesto carrera se vio truncada por una lesión en el hombro.  Recibió su atención del público por primera vez cuando, su primer tema, Bassbinsregistrados en la tormenta pseudónimo tranquilo, fue recogido por la BBC Radio 1Xtra ' s de DJ Da Flex. 

McCann ha iniciado su propio sello, que se centra en Dubstep y Grime artistas. Producciones Storming fue fundada en 2004  y luego se unió a Stingray Records en 2006. Ha actuado en numerosos festivales de música del Reino Unido de alto perfil, incluyendo Glastonbury y el Global Gathering y su liberación hacia atrás por primera vez ha recibido la atención del público, siendo sonado en la BBC Radio 1 . 

Su álbum debut Todo el mundo está hablando, escuchando de nadie (álbum) fue lanzado el 4 de mayo de 2009 en la etiqueta propia de la Caspa soldados Sub / Registros de tela e incluyó una aparición de la figura del reggae Rodigan legendario Sir David "Ram Jam". 

SKREAM

Skream (nacido Oliver Dene Jones en West Wickham , Bromley , Londres ) Es Un productor de dubstep radicado en Croydon . Es de Uno de Los Pioneros y mas Importantes Productores del Género.

Sencillos populares 

2005: "28 g / Fearless"

2006: "Bahl Fwd / Tentación"

2007: "Sub Island / Pasar la raya roja"

2008: "Banger Hedd / Percression"

2009: "Just Being Me / Murdera"

2010: "No hay futuro (Skreamix) / Minimalistix"

2011: "Nefariousa"

FLUX PAVILION

Josué "El Chad" Steele, conocida profesionalmente como Flux Pavilion, es un Inglés dubstep productor y DJ . Él es el co-fundador de los expedientes del circo, junto con el doctor P , DJ de Swan-E y Dyspro. Él es mejor conocido por su único 2011 "Bajo Cannon", que alcanzó el puesto número 56 en el UK Singles Chart ,  y fue colocado en la radio 1 de A-List. Junto con el doctor P, Flux Pavilion 2011 presentó el álbum recopilatorio Circus Uno, a la que contribuyó con cuatro pistas. En agosto de 2011 su tema "No puedo parar", se tomaron muestras por el productor Shama "Sak Pase" José para el álbum de hip-hop, Mira el Trono por Jay-Z y Kanye West . En diciembre de 2011, fue nominado Flux Pavilion para la BBC de sonido de 2012 la encuesta, como uno de los dos únicos artistas independientes en el longlist. El 5 de marzo de 2012, su tema "No puedo parar" fue utilizado en la carga viral Kony 2012 la campaña, y fue presentado con anterioridad en SSX .

EXCISION

Es el alias de Jeff Abel, el dubstep de DJ y productor de la Columbia Británica, Canadá. Él trabaja con frecuencia con su compañero canadiense de productores de dubstep Datsik y el enlace descendente. Su primer lanzamiento fue en 2007. 

Excision es de la firma de sonido tiene influencias de las líneas de bajo de morphing de drum and bass , la energía agresiva de metales pesados ​​y las vibraciones relajado de hip hop .

Después de la venta hacia fuera y la represión de su versión 2007, "No Escape" en sus propias grabaciones de la etiqueta Rottun, se hizo evidente que había una gran demanda por el lado agresivo del dubstep. La escisión se le preguntó más tarde por Péndulo para remezclar su 2009 single "Showdown".

Los sonidos que crea que la escisión en sus canciones se han convertido en un tema constante de debate en el seno de la comunidad dubstep.  Ha habido mucho debate sobre la forma en que estos sonidos son creados, pero la escisión se conoce el uso Steinberg Cubase ,Logic de Apple , Native Instruments Massive, LinPlug Albino 3, y Access Virus TI .

Sus grabaciones de la Festival de Música de Shambhala en 2008, 2009, 2010 y 2011 han recibido millones de descargas y está disponible de forma gratuita. 

Durante el año 2011, estuvo de gira con la escisión del enlace descendente y el antisuero en los Estados Unidos de América de la gira "Subsonic".

A principios de 2012 se embarcó en América del Norte "Tour X" con extraño líquido y fecha de Lucky. 

1999-2002: orígenes

Fundado en 2001, el club Forward fue determinante en el desarrollo del dubstep. Fue el primer local dedicado exclusivamente a este sonido, donde los productores podían pinchar en primicia sus nuevos discos. En esta época, en el mismo club se daban cita otras variantes de dark garage, de modo que al sonido que se pinchaba en esta discoteca se le conocía como "Forward  sound" ("el sonido de Forward"). Forward también tenía un programa de radio en la emisora pirataRinse FM conducido por Kode9. Originalmente, los residentes habituales de Forward eran Hatcha, Youngsta, Kode9, Zed Bias, Oris Jay, Slaughter Mob, Jay Da Flex, Slimzee y otros, aparte de los invitados periódicos. Productores como D1,Skream y Benga tocaban en este club regularmente. El dubstep se puede encontrar por primera vez en las producciones de El-B, Steve Gurley, Oris Jay y Zed Bias de 1999 y 2000. Ammunition Promotions, que llevaba el influyente club Forward y había gestionado varios sellos discográficos de proto dubstep (como Tempa, Soulja, Road, Vehicle, Shelflife, Texture, Lifestyle y Bingo) comenzó a utilizar el término "dubstep" para describir este estilo de música alrededor de 2002. A la consolidación de la denominación contribuyó un artículo sobre Horsepower Productions publicado por XLR8R también en 2002. Logró plena aceptación con la primera recopilación del sello Tempa titulada "Dubstep Allstars Vol 1" y mezclada por DJ Hatcha.

Otro elemento crucial en el primer desarrollo del dubstep fue la tienda de discos Big Apple Records ubicada en Croydon. Varios artistas fundamentales como Hatcha y posteriormente Skream trabajaron en la tienda (que inicialmente vendía UK hardcore temprano, rave, techno, house, y posteriormente garage y drum and bass, pero que evolucionó hacia la emergente escena dubstep de la zona). Entre los habituales de la tienda se encuentran Digital Mystikz, El-B, Zed Bias, Horsepower Productions, Plastician, N Type, Walsh y un joven Loefah.

2002-2005 evolución

A lo largo de 2003, DJ Hatcha abanderó una nueva dirección en el dubstep tanto en Rinse FM como en sus sesiones en Forward. Pinchando dubplates de 10" tomados exclusivamente de productores del sur de Londres como Benga, Skream, Digital Mystikz y Loefah, comenzó un nuevo estilo de dubstep oscuro, minimalista y entrecortado.

Hacia el final de 2003, y de modo independiente de las pioneras fiestas de FWD, comenzaron a organizarse unas fiestas llamadas Filthy Dub, cuyos promotores eran Plastician y David Carlisle. Aquí es donde Skream, Benga, N Type, Walsh, Chef y Loefah debutaron como DJs. El colectivo Digital Mystikz del sur de Londres, formado por Mala y Coki, junto a compañeros de sello y colaboradores como Loefah y MC Sgt Pokes, pronto comenzaron a aportar a la escena dubstape su orientación hacia la cultura del sound system, los valores del dub y el aprecio por el peso desmesurado del bajo típico del jungle. Digital Mystikz en particular expandió la paleta de sonidos e influencias del género, especialmente hacia el reggae y el dub, así como hacia la utilización de melodías orquestales.

En 2004, Rephlex Records, sello de Aphex Twin, publicó dos recopilatorios que incluían temas de dubstep, bajo el nombre Grime y Grime 2. Estos discos contribuyeron a ampliar la atención sobre el género, en un momento en el que seguramente era el grime el que atraía mayor interés. Poco tiempo después, la edición dominical del periódico The Independent se hizo eco de "un sonido completamente nuevo". En esta época los dos géneros se estaban haciendo populares, y el periódico afirmó que "grime" y "dubstep" eran dos nombres para el mismo estilo, pudiéndo conocerse también como "sublow", "8-bar" y "eskibeat".

2005-2008 CRECIMIENTO

A continuación, nacería el fenómeno asociado a Burial, músico que pasó del total anonimato a que su primer álbum fuera incluido en las listas de los mejores discos del año 2006 por varios críticos musicales, notablemente la revista The Wire. Este tipo de sonido también apareció en bandas de sonoras de película, como en la de Children of Men, que incluía en su repertorio a Digital Mystikz, Random Trio, Kode 9 y DJ Pinch. Ammunition también publicó la primera compilación retrospectiva del período 2000-2004 llamada "The Roots of Dubstep". En el verano de 2005 Forward llevó a los DJs de grime a la primera plana del line up.  Gracias al éxito del tema de estilo grime de Skream "Midnight Request Line" y a la popularidad de las         nochez de DMZ, así como a la cobertura de medios y foros (especialmentedubstepforum.com), la escena ganó prominencia cuando Mary Anne Hobbs, DJ de la emisora de radio de la BBC Radio 1, reunió a varias de las principales figuras del género en un show titulado "Dubstep Warz", que posteriormente publicaría un álbum recopilatorio, "Warrior Dubz". Este show creó toda una nueva audiencia global para el dubstep, tras años durante los cuales se había mantenido en un contexto underground dentro de los límites geográficos de Reino Unido.

El sonido prontó comenzó a extenderse por todo el mundo. En EE. UU. lo hizo gracias al DJ de Baltimore Joe Nice. Se empezó a programar dubstep de modo regular en ciudades como Nueva York,San Francisco, Seattle, Houston y Denver.Al mismo tiempo, en Europa comenzaban a darse eventos de dubstep en diferentes ciudades. Un caso es el de Barcelona, donde Mary Anne Hobbs organizó un showcase de dubstep en la edición de 2007 del Sónar. A pesar de la distancia cultural y geográfica, la escena comenzó a desarrollarse también en Japón, con productores y DJs como Goth-trad, Hyaku-mado, Ena y Doppelganger.  A esta expansión geográfica le acompañó en paralelo la expansión musical. Productores de otros estilos de música electrónica comenzaron a tomar elementos del dubstep en sus producciones, al tiempo que éste se retroalimentaba de otros estilos, algo que se manifestó de modo especialmente claro con estilos como el techno y el dub techno.

De modo similar a lo que ocurrió anteriormente con el drum and bass, el dubstep comenzó a ser utilizado en otros contextos audiovisuales, especialmente en el Reino Unido. Así en la publicidad o en la composición de bandas sonoras para series de televisión. Igualmente, géneros musicales dedicados al consumo masivo también han incluido elementos del dubstep. Un ejemplo es el tema "Freakshow" de Britney Spears (de su álbum publicado en 2007 Blackout).

2009 hasta el presente: influencia mainstream

El año 2009 vio como el dubstep seguía aumentando su reconocimiento mundial, a menudo a través de la asimilación de elementos de su sonido por otros géneros. Un caso significativo es el que tuvo lugar a comienzo del año, cuando Skream remezcló el hit "In for The Kill" del dúo La Roux.  Por otro lado, el tema "Night" de Benga y Coki seguía siendo popular en las listas de éxitos más de un año después de haber sido publicado.

Tras el apoyo dado al estilo por artistas provinientes del R&B y del hip hop como Rihanna o Hank Shocklee del grupo Public Enemy, el vocalista de rap Snoop Dogg colaboró con los productores de drum and bass Chase and Status en su tema "Eastern Jam". Esto provocó que el tema entrara directamente en las mayores emisoras de radio musical.Otros músicos de hip hop como Xzibit pusieron su voz a temas instrumentales de dubstep para la mixtape Mr Grustle & Tha Russian Dubstep LA Embrace The Renaissance Vol. 1 mezclada por Plastician.

En 2010 fue publicado el álbum homónimo del grupo Magnetic Man, formado por Skream, Benga y Arwork. El grupo tiene la intención declarada de llegar a una audiencia generalista. Consiguió que su sencillo "I Need Air" alcanzara el puesto #10 de las listas de Reino Unido, logrando que el género se hiciera un hueco en emisoras comerciales como BBC Radio 1."Katy On a Mission" de Katy B (producido por Benga) siguió al sencillo de Magnetic Man, debutando en el número 5 de la lista de éxitos de inglesa y manteniéndose en el top 10 durante más de cinco semanas.La crítica especializada considera el año 2010 como el momento en que el dubstep se hace mayoritario y definitivamente mainstream.

En 2011, "Hold It Against Me", el primer sencillo del séptimo álbum de Britney Spears, se caracterizó por la fuerte influencia del dubstep en su ritmo. Ese mismo año la cantante Rihanna, estrena su disco Talk That Talk, donde se nota la gran influencia de este género, específicamente en el tema «You Da One».

En 2012, Skrillex gana tres premios en los Grammy, de los cuales fueron: Mejor Remix por «Cinema», Mejor Grabación de Dance por «Scary Monsters and Nice Sprites»

Orígenes

Aunque el dubstep es un género de música electrónica por derecho propio, sus raíces probablemente se encuentran tanto en el dub jamaicano como en la cultura del sound system habitual tanto en Jamaica como en el Reino Unido. En el dub puede encontrarse el origen de varias de las características típicas del dubstep, así como de algunas de sus técnicas sonoras: el empleo de subbajos (con frecuencias por debajo de los 100 Hz), baterías nerviosas y descompensadas (típicas del posterior 2 step) o de efectos de producción como el eco y la reverberación. Además, encontramos elementos típicos de la cultura del sound sytem, como el uso de dubplates o la veneración por la potencia del bajo. Esta combinación de elementos propios de la cultura musical jamaicana se encuentran en multitud de estilos musicales surgidos en Reino Unido, como el jungle, el garage y, posteriormente, el dubstep.